Click on the titles below to read more about each masterclass:
Recharge. Refresh. Revolutionize. by Graham Elliott and Roswitha Rodrigues.
Η Τέχνη της Αφήγησης και το Σενάριο by Longinos Panagi
Script doctoring, ή πως να κάνουμε τα σενάριά μας, ακόμη καλύτερα by Longinos Panagi
Recharge. Refresh. Revolutionize.
Learn how to tap your hidden potential with Creative Intelligence
This intensive 3-hour workshop will teach you surprising problem-hacking practices to increase your creativity and productivity. Hands-on exercises help you train the critical and creative thinking skills that are necessary to understand today’s complex challenges and develop extra-ordinary solutions. Thrive and succeed in today’s fast paced and ever changing world with Creative Intelligence.
The course is taught by Graham Elliott and Roswitha Rodrigues.
The Instructors
Graham Elliott designed and directed some of the first ever motion graphics at MTV after graduating from the Royal College of Art, London. He designed record sleeves for the rock band Living Colour, directed their ‘Glamour Boys’ music video and designed their stage design for the tour with the Rolling Stones. He has worked as a creative at Saatchi and Saatchi, directed commercials for Coca-Cola and music videos for Puffy in Tokyo as well as projects in twenty plus countries.
20 years later he is directing and producing commercials, music videos and documentaries. Teaching motion graphics and music video at the School of Visual Arts, New York for the last 10 years, Graham was also keynote speaker at the ‘International Motion Festival, Cyprus’ in 2012 and 2015, and ‘Visionaries’ conferences Birmingham, UK 2016 and Taipei, Taiwan 2017. His illustrations have been published in the New York Times and his sketch books are included in Lita Talarico and Steven Heller’s book ‘Inside the Sketchbooks of the World’s Great Graphic Designers.’
In 2011, Graham premiered the feature documentary ‘New York in Motion’, co-produced with Roswitha Rodrigues, that was featured in over a dozen film festivals worldwide.
Roswitha Rodrigues is co-founder and creative director of Magical Monkey, an award winning Visual Branding company located in New York City, responsible for the concepting, branding and developing a visual language for many successful companies in the U.S. and abroad. Holding a business degree with a concentration in advertising, management and philosophy, and with more than two decades of strategic hands-on creative experience, Roswitha has been recognized for creating insightful and impactful visual brands across a wide variety of industries. She has shared her experience as speaker and in workshops at international conferences in Europe, South America and Asia. Her work has received numerous awards, including Regional and National NCMPR Paragon Awards, ProMax, Graphis, HOW, American Graphic Design and Advertising Women of New York Awards, among many others. Roswitha has also been teaching Design and Visual Branding at the New York School of Visual Arts since 1997.
Graham Elliott and Roswitha Rodrigues are currently working on the documentary clip series ‘The World in Motion,’ exploring the fascinating interrelation of local and global influences that affect the creatives whose work itself helps shape our present cultural dialog, focusing on the far-reaching field of motion graphics.
Who is the Masterclass for?
Whether you are a Designer, Animator, Educator, Professional writer, Academic or Student within a creative field, the above masterclass will prove widely useful to you. It is designed in such a way, so as to boost creative productivity in all kinds of creative work!
Η Τέχνη της Αφήγησης και το Σενάριο
This masterclass will be in Greek / Αυτό το εργαστήρι θα πραγματοποιηθεί στα Ελληνικά.
Αυτό το εργαστήρι είναι κυρίως θεωρητικό και απευθύνεται σε δημιουργούς που επιθυμούν να αποκτήσουν βασικές γνώσεις γύρω από την τέχνη και την τεχνική της σεναριακής γραφής.
Θα διδαχτεί από τον Λογγίνο Παναγή.
Script doctoring, ή πως να κάνουμε τα σενάριά μας, ακόμη καλύτερα
This masterclass will be in Greek / Αυτό το εργαστήρι θα πραγματοποιηθεί στα Ελληνικά.
Αυτό το εργαστήρι είναι κυρίως πρακτικό και απευθύνεται σε δημιουργούς που έχουν ήδη παρακολουθήσει το Εργαστήρι “Η Τέχνη της Αφήγησης και το Σενάριο” ή σε όσους κατέχουν τις βασικές γνώσεις τέχνης και τεχνικής του κινηματογραφικού σεναρίου.
Οι συμμετέχοντες θα πρέπει να αποστείλουν δείγματα της σεναριακής τους γραφής (μία ταινία μικρού ή μεγάλου μήκους, ή ένα τηλεοπτικό επεισόδιο) μία βδομάδα πριν από την πραγματοποίηση του εργαστηρίου.
Στο πρώτο μέρος του εργαστηρίου θα συζητηθεί το κάθε σενάριο ξεχωριστά, με ένα ανοιχτό, δημιουργικό πνεύμα. Στόχος, οι «οδηγίες προς ναυτιλομένους» να αποκτήσουν πρακτική αξία και οι συμμετέχοντες να μπορέσουν να τελειοποιήσουν τα σεναριακά τους δημιουργήματα.
Στο δεύτερο μέρος του εργαστηρίου θα μας απασχολήσει το ερώτημα: τελικά, πόση είναι η απόσταση από το αρχικό μας σενάριο ως το final draft και από εκεί μέχρι την τελική ταινία; Η συζήτηση θα συνοδεύεται από πρακτικά, αλλά και προσωπικά παραδείγματα, μέσα από την ταινία μου “Clementine”.
Θα διδαχτεί από τον Λογγίνο Παναγή.
The Instructor
Ο Λογγίνος Παναγή γεννήθηκε στη Λευκωσία το 1970. Σπούδασε Δημοσιογραφία στην Κύπρο και Σκηνοθεσία Κινηματογράφου στην Αθήνα και στην Πράγα. Εργάζεται επί σειρά ετών ως δημοσιογράφος και κριτικός κινηματογράφου. Έχει συγγράψει δύο ποιητικές συλλογές, μία νουβέλα και ένα θεατρικό έργο το οποίο έχει σκηνοθετήσει στην Πειραματική Σκηνή του Θ.Ο.Κ. Μετά από τρεις ταινίες μικρού μήκους έχει μόλις ολοκληρώσει το πρώτο του φιλμ μεγάλου μήκους με τίτλο: «Clementine», σε παραγωγή της Roll-Out και σε χρηματοδότηση της Σ.Ε.ΚΙΝ.
Longinos Panagi was born in Nicosia, 1970. He has studied Journalism in Cyprus and Film Directing in Athens and Prague. He is working for several years as a journalist and film critic. He has written two poetry collections, a novel and a play, which he directed for the Experimental Stage of TH.O.C. After three short films he has just completed his first feature film (“Clementine”) produced by Roll-Out and sponsored by the Cyprus Film Advisory Board.